设计师朱小杰 | 中国家博会让世界看见亚洲的设计，中国的设计

摘要：过去近20年间，每一届中国家博会都对家具家装设计领域投以关注的目光。

  过去近20年间，每一届中国家博会都对家具家装设计领域投以关注的目光。朱小杰、赖亚楠、温浩三位设计师都创立了自己的设计师品牌，无论在市场还是在家具设计领域都获得极高评价，是中国原创设计力量的最好代表。

  朱小杰与中国家博会渊源颇深，从启用琶洲广交会展馆开始，澳珀品牌就一直在固定展位展出。2015年起，中国家博会每年9月又在上海虹桥举行，形成南北呼应、春华秋实的全新办展格局。朱小杰接受中国家博会的委托，为每年9月在上海虹桥举办的展览做设计策展人。接到这样的邀请，朱小杰表示自己非常荣幸：“中国家博会这么大的展览，乐于支持本土设计，给予足够的关注外，也有很多（行动上的）照顾，我们很感动。为了中国的设计更有意思，两方团队倾尽心意，更重要的是彼此付出了诚意。同时也感谢主办方，让我们一群设计师能坐下来对自己的生活、传统去想象去创作。今年，（:意思:）设计展在上海虹桥继续前行。”

  1955年，朱小杰出生于浙江温州，父亲即从事平面设计工作。1989年，朱小杰赴澳洲留学。“澳珀”是澳洲特有的一种宝石“OPAL”的译音。在澳洲的时候，朱小杰很喜欢这种宝石，一有空闲就去“OPAL”的专卖店浏览，他说，用“OPAL”做成的工艺品让人着迷，“我一直想，如果回到中国创办公司，一定叫‘澳珀’，希望公司的产品就像‘OPAL’那样美丽。”

  除了是设计师，朱小杰还是中国家具设计专业委员会副主任、中央美院客座教授，澳珀家俱的掌舵人，温州家具学院院长。他说，自1993年创办澳珀品牌，并没有遇到过什么大风大浪。“因为澳珀是一家小而精的企业。中国有句古话叫：船小好调头。船小，还不是关键，关键的是，船小了不敢去大海，一般会离岸不远，我们随时都可以靠岸避风，但不会改变方向。因为了解自己，所以有把控能力，我们二十多个年头始终如一。过去我的工作室以家具设计为核心，比较专一，现在涉及室内、建筑设计，到瓷器、餐饮设计等等。这对一个设计工作室来讲真有点奢侈。”在他看来，建筑的目的是在自然的环境中创造具有各种功能的空间，有了空间便有了设计，但所有的空间功能都是由家具来决定(除了特殊的建筑)，所以家具设计便成了室内设计的灵魂。不懂家具设计，室内设计就无从谈起，那么建筑也就成了一堆没有思想，没有灵魂的空壳。

  “品质、自然、艺术”是“澳珀”品牌对自身的定位，朱小杰希望通过这个品牌向人们传递一种生活方式：品质，并不是指昂贵，而是一件物品让人感到了其制造者的工作认真与生活态度。自然，是指在运用材料上充分尊重自然规律的前提下，做到与人和谐相处。艺术，当然是指视觉上的愉悦与精神上的寄托。比如不常吃西餐的人对刀叉使用规矩往往颠三倒四，我也常常搞不清楚这刀放下应该怎样摆，所以，我就考虑设计一种刀叉不需考虑刀口方向，中性的，因为这种需要，就设计出了一套曲柄刀叉，”朱小杰说，“设计就是我的工作，工作的本身应该是一种快乐的过程。特别是当自己的工作被别人认同时，你就会有一种成就感。”

  记者问及“澳珀”是否可以被归为时下流行的“新中式设计”时，朱小杰坦言自己其实并没有任何关于设计风格的想法，只是做自己喜欢的。也不会刻意去定义什么是“中式”什么是“新中式”，“我更愿意从地域文化和美学上来理解它，由于区域与环境不同，生活习性不同，所以就有了民族。只要不会忘记自己是中国人，只要还眷恋自己的生活方式而又具有包容性。无论如何，设计一定会是民族的，因为设计是一种生活方式的表达。所以有人说我做的家具用现代的手法表达了东方的文化，这让我蛮开心的，也是对我最好的奖励。”

  朱小杰最近在设计修改一张儿童床，将学习、工作都纳入其中，可以从婴儿时期一直使用到成人。“我想告诉大家其实一个人需要很少，现代科技的发展，让人们忘掉了大自然，人们也开始大量地消费自然资源。我不知道将来会是什么样的生活方式需要什么样的家具，但我很清楚，尽量少而简单，既实用又艺术还可以传世，这是我的理解。”

  朱小杰说，中国家博会这个中国展览业的龙头团队，是一帮真心想为中国设计做点事出点力的团队，通过他们的努力，正在让世界看见亚洲的设计，中国的设计。他希望未来通过中国家博会的平台，能给东方的设计带来机会，这样每个民族才有可能在国际的平台上享受不同的资源和智慧。“当民族汇聚时，东方的设计不仅迷人，更会璀璨时空，同时也祝愿第四十届中国家博览会圆满成功！当然，(:意思:)设计展也将一年更比一年有意思！”

标签：