什么是“在地设计”？黑川雅之、宋涛、张克非告诉你

摘要：第41届名家具展创新举措，结合“设计+制造”模式探索，呈现接地气、推动设计落地的“在地设计展”，通过制造工业与设计师群体的对接和生活延展，提出家居设计到产业转化的一体化解决方案。

  “设计+制造”的话题时常在家具圈、设计圈里被提及，它是一个方向，一种模式，更是一份责任。

  东莞作为全国家具研发、制造、采购基地，有着天然的优势，而名家具展是一个大家居互相融合、互相促进的多业态展览平台，更应博采众长。

  第41届名家具展创新举措，结合“设计+制造”模式探索，呈现接地气、推动设计落地的“在地设计展”，通过制造工业与设计师群体的对接和生活延展，提出家居设计到产业转化的一体化解决方案。

  所谓“设计+制造”，就是将优秀的设计与创意结合优质制造工艺打造出企业精品，跨界合作，延长产业链，从单一产品生产，向产品服务多元化方向发展。正如著名策展人、自造社创始人宋涛在介绍时强调，推动设计力量深度结合制造产业，切实解决行业痛点。

  东莞的设计展不一样！

  此次4号馆二层，从设计家居馆升级为在地设计展，意在更进一步推动全球、全国设计力量与优秀制造企业相结合，体现名家具展完善设计与产业对接的梯度建设战略高度！

▲再造设计展区效果图

  “再造设计”作品展区，将呈现一场“设计+制造”的高规美学实验，集结了10位国内外当代艺术家和设计大师最精彩的作品，携手本土知名品牌企业与新锐设计力量，演绎高品质的家具研究与设计探索，重新定义“设计引领下的制造、家具设计与美好生活”的未来产业概念。

  第41届名家具展“在地设计展”，

  嘉宾阵容即将震撼登场！

  第一期，

  将为大家简析四位重量级嘉宾：

  黑川雅之

  出生于名古屋的建筑世家，29岁博士毕业后设立了黑川雅之建筑设计事务所，从事建筑设计、工业设计、室内设计、家具、照明等全领域设计，被誉为日本建筑与工业设计教父、东京的达・芬奇。

  现任日本物学研究会会长、日本文化设计论坛理事及总干事、日本设计委员会理事、日本建筑设计协会终身会员等要职。曾获得过31次日本杰出设计金奖(GOOD DESIGN AWARD)、27次德国IF奖、日本每日设计奖、日本装饰设计师协会年奖等。其中多系列作品被丹佛博物馆、纽约现代艺术博物馆、纽约大都会艺术博物馆等作永久收藏。并于70岁那年取得了日本罕见的“艺术博士终身成就”称号。

  宋涛

  业内身兼多重身份，艺术家、设计师、策展人、TAO GALLERY和自造社的创办人，毕业于中央工艺美术学院，获得法国巴黎第一大学造型艺术硕士学位，1994年回到中国创办了TAO画廊，为中国当代的优秀艺术家做了许多展览。1995年，宋涛设计工作室成立，2002年创办自造社，成为中国设计师品牌的先锋者。

  宋涛的创作范畴涵盖绘画、装置、艺术设计及旨在建立生活与艺术之间桥樑的公共介入，曾在上海美术馆、上海多伦多美术馆、法国巴黎中国文化中心、德国柏林中国文化中心等被邀请举办个人展览。此外，他还担任过米兰设计三年展、北京国际设计周、天津国际设计周的策展人、顾问，并与红星美凯龙创办了中国第一个中国原创生活馆。

  张克非

  鲁迅美术学院工业设计学院教授、硕士研究生导师，主讲家居设计、小型产品开发设计、室内设计、毕业设计指导等，出版和发表过众多的教材、专著、论文等，有着丰厚的设计经验与思想，他始终认为设计是产品的核心灵魂，希望设计能拥有触摸人心的力量。

  无论是在教育界，还是设计界，张克非载誉无数，如行业先进工作者、米兰世博会•中国艺术展一等奖、辽宁省工业设计大赛各类奖项。同时与家居企业也是频繁互动，如楷模居品、阿吉诺橱柜、三峰木业、裕丰汉唐木业等均有合作，包括产品研发、展厅设计。

  肖天宇

  独立设计师，代表着北京设计圈的年轻新兴力量，致力于找到本土文化和自我特色更好的融合方式，也在学习传统手工艺的过程中找寻多种可能性。他的作品大多扬弃纷繁复杂的装饰，找寻给予使用者全然朴素的大器感，作品广泛亮相于各大展览赛事，如上海米兰设计周、北京设计周、德国法兰克福talents展、韩国首尔生活设计展、米兰“坐下来”主题家具展、北京保利拍卖会等。

  此外，肖天宇还将在本次设计展中举办个人艺术设计作品展。

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  在地设计展，

  一场大咖云集、创意四溢的盛会，

  设计大咖的亲密互动，

  新老设计师的碰撞交流，

  设计与制造的高规对话，

  为您诠释何为家居的灵魂美。

  期待3月16-20日展会，

  期待下一期嘉宾的风采。

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