【中国制造业的巴黎春天】 让世界看到中国的原创和瓷再生

摘要：2020年1月14日，亚太共创社首秀走出国门去到浪漫的法国巴黎，将中国传统的手工艺、最能代表中国艺术的瓷与中国原创共创主题带到国外。

  2020年1月14日，亚太共创社首秀走出国门去到浪漫的法国巴黎，将中国传统的手工艺、最能代表中国艺术的瓷与中国原创共创主题带到国外。

  来自古老的中国瓷用全新再生的概念，给予传承新的生命，同时也保护了人们赖以生存的环境。对于中国的制造业来说，这不仅仅是巴黎的春天，也预示中国的艺术和创新将会在世界发出属于自己的声音。

  据了解，本次巴黎首秀以【瓷再造-亚太共创社】为主题，将Per Se 尊、金繕修复瓷灯、瓷再生桌等三个系列的瓷再生产品进行展出。发布会当天，来自巴黎设计界和艺术收藏界的社会名流及媒体代表皆亲临现场，感受来自中国的瓷再生系列展品。

  第一件艺术品是英国产品设计师Michael young 和中国设计师李昱的【尊】，头部由山水图案刻画的瓷画，雕刻出立体的神秘感，再造出东方的美。

  第二件展品是瓷再生桌，由中国瓷艺术家张婧婧和家具制造商周志强共同创作，引起人们对于过去瓷家具的思考。家具的台面由艺术家富有创意的抽象画再现艺术，周志强创作了家具完美的曲线造型。

  第三件艺术品是陶缘明灯具。陶瓷修复师一休姐擅长金缮传统手工艺，黄志超联合一休姐通过收集破损的传统艺术陶瓷碗，融合现代工业品灯具的碰撞，再造出极具艺术家具和收藏价值的灯具。

  此次参展艺术品打破了艺术和设计的边界，融合了不同的国度和文化，整合成新的艺术产品。

  亚太共创社创始人与首席执行官李昱在接收记者采访时表示，此次巴黎发布会，作为唯一被邀请的亚洲设计师团队，没有压力是不可能的。周围都是欧洲顶级艺术品牌和艺术家，压力来自于内心深处的强大的声音：让世界看到中国的原创和瓷再造。

  发布会上，亚太共创社宣布于巴黎成立，由艺术家，设计师和制造业联合共创的平台，致力于通过材料再造完成艺术品定制。

  艺术应该是被看见，被感知，应该被重新定义为功能艺术。亚太共创社的发布会得到了巴黎艺术家对中国再生瓷的关注，让世界看到的不只是中国的历史，而是新的艺术视野。巴黎香榭丽舍大道也因为中国瓷再生的到来展现出更加新鲜的色彩，听到古老而神奇的国度鲜活的心跳声。

  关于亚太共创社：

  亚太共创社的故事开始于2018年6月，致力于搭建属于设计师，艺术家与制造商之间的共创平台，极具先锋性思想，让梦想与跨界更疯狂。

  √拯救设计师的失忆灵感，并得到制造业的垂青。

  √治疗艺术家的空想症，让艺术可以消费。

  √圆制造商的国际梦，创新新品牌新产品。

  2018年，亚太共创社分别在北京、上海和深圳举办了三场路演，不仅取得了突破性的成绩，还成功招募了16位会员。其中，奇遇联合酒店设计CEO李昱担任社长，亚太酒店设计协会秘书长刘坤为荣誉社长，香港马会艺术顾问马占春、世界顶级时尚设计师Michael young、景德镇陶瓷学院教授张婧婧、集美大学美术学院视觉设计系主任戚彧、新浪家居总编辑戴蓓为专家委员。

  2019年，亚太共创社发出3254封邮件，致电345次到10个国家的450位艺术家，丰富艺术家数据库，力求达到服务到各领域的顶尖高端客户。通过艺术、家具和酒店室内设计的再生概念，亚太共创社尝试改变单次使用的习惯，形成了新的研究方向——再造奢华。由此，在2019年成功挑选艺术家与联合会员共创出4个系列，15件产品。

▲2019共创社深圳年会合影 （2019年12月28日，【再造艺术产品 亚太共创社2019深圳年会】成功举行，刘坤、戚彧、戴蓓、马占春、Michael Young、张婧婧、黄志超、谢依龄等知名设计师、艺术家及媒体人出席活动并合影。）

  2020年，亚太共创社将举办两次大型活动。首先是中旬时于上海朱家角安麓酒店首发的一千零一个故事仪式，拟将邀请行业内大师进行讲课，联合10跨界艺术家+10制造业+10创艺家=10件艺术产品，共同开始艺术先行的共创。到12月时，亚太共创社还将举办年终大秀，亮相共创的产品。除此之外，上海家具品鉴会也将在2020年举行。

  艺术应该是被看见，被感知，应该被重新定义为功能艺术。亚太共创社的发布会得到了巴黎艺术家对中国再生瓷的关注，让世界看到的不只是中国的历史，而是新的艺术视野。据透露，亚太共创社下一次国际站发布会将会走进美国纽约，国内站也将于2020年中旬在中国上海举行。

  每种产品都有属于自己的成长故事。亚太共创社打破了艺术，设计和制造业之间的界线，创造了一个灵感与共生的平台，让人们看到更多的功能艺术品再生。

  亚太共创社设计师及艺术家介绍：

  迈克尔·杨，1992年，金斯顿大学毕业，次年，创立Michael Young工作室，旨在为从室内设计到技术的各种市场提供独特的、高质量的设计服务。

▲迈克尔•杨及其作品

  迈克尔•杨(Michael Young)很快成为英国最受欢迎的年轻设计师之一，康兰商店(Conran shop)和蓬皮杜博物馆(Pompidou Museum)等知名零售商和机构也开始对他的作品提出要求。他以精致的极简主义闻名于业界，以其优雅、简约的美学设计而备受赞誉，这与当时伦敦盛行的精致风格截然相反。

▲王艳青及其作品

  王艳青，三明市非遗传承人，锔瓷修复家——一休姐。专业是学美术的她，毕业后自己开了一家公司做园林景观，因动手能力强，也喜欢手工艺，2014年开始玩锔瓷，2016年，在厦门开了一家名为“一休姐”的工作室，专注投入到锔瓷领域。

  因为常年见爷爷锔补，她热爱上了锔瓷手艺，年轻的她已从事锔瓷修补行业22年，并用心坚守且传承者这门手艺。

▲张婧婧及其作品

  张婧婧，现任第十三届全国人大代表、景德镇陶瓷大学教授、硕士研究生导师、景德镇陶瓷大学国际学院副院长，国际陶艺工作室主任。1996年毕业于景德镇陶瓷学院美术系获学士学位，1999年获硕士学位，2005年澳大利亚南澳大学访问学者。IAC国际陶艺学会会员、江西省美协理事、青年美协常务理事、省侨联青委会副会长、省侨联创新协会副会长、省侨联特聘专家。

  作品先后获得第十一届全国美展铜奖、第十三届江西省美展金奖等多个奖项，作品参加美国、日本、韩国、英国、法国、泰国、台湾、香港等国内外各种陶艺展览，被中国美术馆、中国历史博物馆、韩国陶艺博览会、英国古董商协会、亚洲陶艺网络等机构收藏。

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